陈志锐：我们在岛屿《艺述岛国》

Under Singapore’s equatorial sun, the nation is often described as a sterilized greenhouse—efficient and orderly, yet lacking artistic spontaneity. Following his earlier essay “SG60 Cultural Reflections,” the author attended the premiere of Art of the Island, a documentary by Lianhe Zaobao and the Singapore Chinese Cultural Centre. It profiles five major local artists—painter Lim Tze Peng, dancer Yan Choong Lien, writer You Jin, playwright Han Lauda, and vocalist Tan Yok Shen—showing Singapore’s journey from “cultural desert” to “art garden.” Lim’s devotion to art—“I am more devout than a religious man”—embodies the film’s spirit: art as life itself.

在赤道烈日的猛烈照射下，新加坡常常被形容为一座被消毒的温室。在这座以干净整洁和效率实用为核心的城市，相应地也就比较缺乏艺术的自由奔放和些许的混沌。一个月前，我在这个专栏就写了《SG60的文化反思》，尝试拷问庆典狂欢背后我们的文化灵魂：“在这场国家精心编织的繁华狂欢背后，是否有听见那些最真实、最深沉的文化之声？”结果一个月来的国庆庆典和相应的多个文化活动，竟然提供某种解答。今天就只说一个活动。

那天晚上，我坐在新加坡华族文化中心表演厅里，目睹《联合早报》和文化中心联合呈献的《艺述岛国》纪录片系列首播，说了已故书画家林子平、舞蹈家严众莲、作家尤今、相声／剧作家韩劳达、声乐家陈毓申等五位新加坡重要艺术家的故事，更是岛国一甲子展现的人文美景。五位艺术家的身影逐一出现在荧幕上时，我们或许会恍然：噢，在这片曾被讥为“文化沙漠”的土地上，其实一直有种子在生长，有根须在暗夜里汲取水分，有花朵在风雨间悄然绽放。影片透过他们的在地故事，让我们得以窥见无边际的艺术与在地的生命如何紧密交织，也借他们的人生轨迹折射出岛国从文化“沙漠”到“艺术花园”的历程。是的，他们都是在这个岛屿的各自艺术领域中说着精彩故事的人。我们也要说好说故事的人的故事。之前有精彩的台湾作家纪录片《他们在岛屿上写作》，而我们终于有了：我们在岛屿《艺述岛国》。

林子平，这位以水墨描绘本地风景的百岁书画家的言辞，或许是整套纪录片最动人的起点：“对于艺术，我比宗教家更虔诚。”在百余年的生命旅程中，他几乎未曾一日离开纸墨，甚至在失眠的夜晚仍想着挥毫落墨。影像记录下这份恒久的执念，使人看到的不只是一个艺术家的成就，而是一种与生命合而为一的艺术姿态。这种“为艺术而生”的故事，正是纪录片所要捕捉的核心。是的，林子平直到今年嵩寿104岁过世，用了一辈子来打造艺术，来打动我们。

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Source: Lianhe Zaobao © SPH Media Limited